París, 1911. La Gioconda desaparece del Louvre. Picasso y Apollinaire son detenidos. Años antes habían sustraído del museo dos estatuas ibéricas que inspirarían el cubismo. Así comienza ‘La banda Picasso’, la nueva comedia rodada en francés por Fernando Colomo. Producida por Beatriz de la Gándara (Colomo Producciones),‘La banda Picasso’ está nominada al Goya a la mejor canción (‘L’as tu vue? ‘, compuesta por Alfonso Albacete y Juan Bardem Aguado) y al mejor vestuario (Vicente Ruiz). El filme está protagonizado por Ignacio Mateos, Pierre Bénézit, Lionel Abelanski, Raphëlle Agogué, Jordi Vilches, Louise Monot, Alexis Michalik, Stanley Weber, Thomas Jouannet, Cristina Toma, David Coburn, Eszter Tompa y Toni Gaultier.
‘La banda Picasso’ es la película número 20 del director madrileño Fernando Colomo y con ella celebra su 50º aniversario detrás de la cámara, desde que dirigiera su primer cortometraje con sólo 16 años, ‘Sin título’ (1962). ‘Tigres de papel’ (1977 fue el título con el que debutó en el largometraje hace 35 año.
Colomo cuenta qué película ha querido hacer y por qué: “Hace bastantes años que quería hacer una película sobre Picasso y sus primeros tiempos en París. El cubismo era algo que me había marcado en la infancia y pensaba que la existencia de Picasso y Juan Gris podía teñir de español el invento que cambiaría para siempre la concepción de la pintura y el arte en general. Pero en cuanto intenté profundizar me di cuenta de que cualquier aproximación pasaba por un lado excesivamente documental; no quería hacer un “biopic” y abandoné.
Hasta que un día, leyendo una reciente y documentadísima biografía de Picasso, descubrí una historia real que era, en sí, una apasionante película. Cuando en 1911 desapareció La Gioconda del Louvre —gran conmoción en Francia y en el mundo— Picasso y su amigo Guillaume Apollinaire fueron detenidos e interrogados. Apollinaire fue llevado hasta la prisión de La Santé, donde permaneció una semana a la espera del juicio, que le otorgaría la libertad condicional. Su nombre apareció repetidamente en todos los diarios y fue sometido a escarnio público por su condición de extranjero, crítico de arte y poeta. Picasso, sin embargo, fue inmediatamente puesto en libertad y nadie citó este incidente en su biografía hasta muchos años después. Picasso llegaría a ser el personaje más famoso del siglo XX.
¿Pero qué había pasado realmente? ¿Cuál era la implicación de Picasso y Apollinaire en el robo de La Gioconda? Cuatro años antes, en 1907, la llamada “banda Picasso” se agrupaba en el “Bateau-Lavoir”, un antiguo almacén de pianos en el que muchos artistas pobres tenían sus casas-estudio. Allí, en el estudio que Pablo compartía con Fernande Olivier, le frecuentaban sus amigos Guillaume (Apollinaire), Max (Jacob) y Manolo (Hugué), a los que se unirían Georges (Braque) y Marie (Laurencin).
Allí surgió la idea de Las señoritas de Avignon, aquel cuadro brutal que nadie entendía. Pero para ¿crear? “aquello” Pablo necesitaba unas pequeñas estatuas ibéricas que su amigo Manolo le había descubierto, semiabandonadas, en el Louvre. Y Guillaume, siempre creativo y generoso, se las “consigue”. Y Pablo, encantado, las acepta. Durante cuatro años no pasa nada, bueno, sí pasa, todos los miembros de “la banda Picasso” mejoran, especialmente Pablo que, junto a Georges Braque, contemplaba divertido el papel que cumplían como “chefs d’ecole” de un movimiento nuevo: el cubismo.
Pero el robo de La Gioconda lo va a trastocar todo. El “Barón”, la persona que robó las estatuas para Pablo por indicación de Guillaume, confiesa orgulloso y anónimo su crimen. Los periódicos hablan de una “banda internacional llegada a Francia para desvalijar nuestros museos”. Apollinaire tenía pasaporte ruso, el “Barón” era belga y se hablaba de otros extranjeros implicados.
Esta es en síntesis la historia. La documentación es escasa y contradictoria. Esto me ha ayudado a crear “una ficción inspirada en una historia real”. He articulado la película en torno a los dos personajes principales: Pablo y Guillaume. Este le consigue las estatuas y un adelanto del mecenas Leo Stein para pintar, y, a cambio, Pablo le consigue una mujer, Marie Laurencin. Alrededor están “la banda” y los rivales, Matisse y Henri- Pierre Roché (autor de la novela Jules et Jim), el primero, en la cartera de los Stein y, el segundo, en el corazón de Marie.
La acción se sitúa en 1911, momento del robo de La Gioconda y de las maniobras (¿arrojar las estatuas al Sena?) entre los dos protagonistas por huir de la justicia. He utilizado el recurso del flash-back para contar el origen de todo —aquellos polvos trajeron estos lodos— y la creación de Las señoritas de Avignon, un cuadro que rompió con todas las normas estéticas y que —paradójicamente— se lo puso muy difícil a Pablo.
Colomo, maestro de la comedia, defiende el género como la mejor herramienta para contar asuntos serios e incluso para crear tensión dramática: “Creo que la comedia es excelente para contar esas cosas que nos parecen tan serias e importantes. Y el mundo del arte, lleno de imposturas e intereses, se brinda a ello. Por otro lado, la historia de un grupo en la pobreza —que es una forma de clandestinidad— dispuesto a dinamitar el orden-artístico-establecido es un tema apasionante que se repite en la historia.
Es una historia universal que interesa más allá de nuestras fronteras. La he afrontado de una forma sincera, es decir, irreverente. No quiero presentar a unos personajes, protagonistas en el arte y la literatura del siglo XX, como “intocables”. Quiero tratarles como seres humanos, como personajes de carne y hueso, mostrar sus deseos y debilidades, su sentido de la amistad, del amor, del arte y de la vida. ‘La banda Picasso’ es, sin duda, el guión y el proyecto que más tiempo, trabajo e ilusión me ha llevado. Alta Films estrena La banda Picasso’ el 25 de enero.
También llegan a las salas españolas esta semana: ‘Il villaggio di cartone’, ‘Movie 43’; ‘El lado bueno de las cosas’; ‘Proyecto Nim’; ‘El cazador’; ‘El vuelo’; ‘El cuarteto’; ‘Bestias del sur salvaje‘ y el estreno multiplataforma ‘Coriolanus’.
