‘Cinema Novo’ es un poético ensayo cinematográfico que explora uno de los movimientos estéticos más fértiles del cine de América Latina, de los años 50 y 60, a través de las reflexiones de sus principales autores, y de varios extractos de sus trabajos.
El filme documental se sumerge en la aventura de crear una generación de cineastas que inventó una nueva manera de hacer cine en Brasil, desde una postura política que combina el arte y la revolución. Y con el deseo de crear un cine que sale a las calles al encuentro del pueblo brasileño. Una idea en sus mentes, una cámara en sus manos, y la ambición de cambiar el Mundo. La película ha sido producida por Diogo Dahl y dirigida or Eryk Rocha. Intervienen en el documental Nelson Pereira Dos Santos, Glauber Rocha, Leon Hirszman, Joaquim Pedro De Andrade, Ruy Guerra, Carlos Diegues, Paulo Cesar Saraceni, Walter Lima Jr., Luiz Carlos Barreto, David Neves, Gustavo Dahl, Geraldo Sarno, Orlando Senna, Arnaldo Jabor, Zelito Viana y Mario Carneiro.
En palabras de Walter Benjamin: «Hay un acuerdo secreto entre las generaciones pasadas y la actual. La Tierra nos esperaba. Igual que todas las generaciones que nos precedieron, hemos sido dotados con un sutil poder mesiánico, un poder que el pasado reclama».
El Cinema Novo fue un movimiento estético e intelectualmente fértil del cine brasileño, que propuso una representación revolucionaria de la realidad del país. Cinema Novo es un ensayo crítico sobre una generación que creó una nueva forma de hacer películas en Brasil. Una nueva actitud que significaba salir a la calle para estar con el pueblo brasileño, apropiándose de nuevas formas de lenguaje para formular cuestiones estéticas y culturales sobre nuevas bases. ¿Cuál es la imagen de Brasil? ¿Qué hay que filmar y cómo? Esas preguntas se reformularon a partir de una nueva postura política, que fusionó el arte y la revolución. El Cinema Novo creó imágenes para Brasil, y desde Brasil, para el mundo. El proceso de hacer esta película es una profunda aventura a través de la creación de una generación que pensó en el arte y el cine como vanguardia y espejo complejo de la sociedad brasileña. Pensamos el Cinema Novo como el espíritu de una creación compulsiva que revela la lucha del artista/realizador con su tiempo.
Para Glauber Rocha: “Donde quiera que haya un realizador, preparado para hacerle frente a la comercialización, la explotación, la pornografía y la tiranía de la técnica, hay el espíritu viviente del Cinema Novo. Donde quiera que haya un realizador, de cualquier edad o formación, listo para poner su cine y su profesión al servicio de las grandes causas de su época, habrá el espíritu vivo del Cinema Novo». Esta película es el resultado del encuentro entre dos generaciones, por lo que no es una película sobre el Cinema Novo como un movimiento, ni se pretende explicarlo. Sino que, a través de él y con él, emerge un torbellino de voces, emociones y poesía.
Walter Lima Júnior decía: «Hay mucho conocimiento e inspiración que extraer del periodo del Cinema Novo. Experiencias y destellos de recuerdos. Hay que recuperar el tiempo perdido y aquello que no ha sido completado y darle movimiento”. Esta película surge de estas líneas, de estos fragmentos de películas, fragmentos interrumpidos, restos de caminos, trozos de sueños, de muchas piezas rotas. En América Latina conocemos bien estos ciclos de interrupción y recomienzo. De ahí la necesidad de conectar el arte y la política de diálogo, elevando la cultura a una dimensión de construcción política de un país y del continente.
Dirección: Eryk Rocha.
Año: Brasil, 2016.
Reparto: Documental. Nelson Pereira Dos Santos, Glauber Rocha, Leon Hirszman, Joaquim Pedro De Andrade, Ruy Guerra, Carlos Diegues, Paulo Cesar Saraceni, Walter Lima Jr., Luiz Carlos Barreto, David Neves, Gustavo Dahl, Geraldo Sarno, Orlando Senna, Arnaldo Jabor, Zelito Viana y Mario Carneiro.
Producción: Diogo Dahl.
Distribución: Mosaico Filmes.
Estreno: 9 de diciembre de 2016.
